落合真司
音楽業界の最新事情を分析・解説する授業を音楽系の専門学校でおこなっている。その講義ノートを一冊の本にしたいと思い、2003年に『音楽業界ウラわざ』を出版した。音楽業界への就職を希望す人はもちろん、音楽になんとなく興味がある人まで広く読んでもらえればいいと思った。
実際に本を出してみると、意外な人たちから反応があった。あるインディーズバンドと話をしているときに、「メンバー全員で回し読みしてますよ。ちなみに、別のバンド仲間から勉強になるよってこの本が回ってきたんですけどね」と言ってくれたり、知り合いになった音楽プロダクション社長にこんな本を書いていますと名刺がわりに本を渡そうとしたら、「それ、もう読みましたよ。この前ＦＭ局に行ったら、この本おもしろいから読んでみてと言われて、一気に読ませてもらいました。よく調べてあるなあって感心しましたよ」と言われた。
音楽業界を目指している人だけでなく、すでに業界で活躍している人たちがわたしの本を手に取ってくれている。しかもコミックのように本がつぎからつぎへと回し読みされている（自分の本が回し読みされるのをいやだとは思わない。自分でいうのもナンだが、いい本ほど旅していくものだと思っている）。
あれから３年。音楽業界は大きく変動した。音楽配信によって楽曲の扱われ方や業界マップが急速に変化した。ＣＤはなくなるのか……そんな声をよく耳にするようになった。
そんなとき、教室にいた学生がポータブルＣＤプレーヤーで音楽を聴いていた。いまどきｉＰｏｄではなくＣＤ？ かさばって持ち運びに不便だろう。そう思って教室を見渡すと、他にも数人の学生がポータブルＣＤプレーヤーを使っていた。「どうして？」と尋ねると、ＣＤの方がいい音だからという返事だった。
ＣＤがなくなるとかなくならないという以前に、もっと単純なことをわたしは見失いかけていた。いい音で音楽を楽しみたいという原点だ。
ユーザーが本当に求める音楽ライフはどんなものなのか。音楽業界は音楽配信をどう展開させようと考えているのか。そういったことを中心に本を書いてみようと思った。
ちょうどそんなとき、『音楽業界ウラわざ』を読んでくれた人たちから、続篇を読みたいという声が聞こえはじめた。そして偶然にも『音楽業界ウラわざ』の増刷の連絡が青弓社から来た。
「書かなきゃ」。たしかな追い風を感じた。
実は、本を書くうえでいつも悩むことがある。本にする意味は何か、ということだ。
ネット利用者が6,500万人もいるいま、知りたいことのほとんどはクリックすれば手に入る。より正確でより新鮮な情報にたどりつくことも簡単になった。
そんな時代に、数カ月もかけてつくる書籍にどれだけ人は期待するのだろう。
何が何でも本にしなければならない。本にしかできないこと。その答えが見つかるまで、絶対に原稿は書かないでおこうと思っていた。
でも、そんなに難しく考えることなどなかったのだ。読みたいと言ってくれる人がいるなら書くべきなのだ。
知りたいだけならみんなパソコンの電源を入れる。だけど、整理して分析し、解釈をつけ、問いかけたり主張するところまで現在のネットは発展していない。
新聞やＣＤがなくならないように（そもそもレコードだって消えていない）、本というかたちでしか完結しないものがある。
ネットでは解決しないものがあるから、わたしは本を書く。ただそれだけだ。
ちなみに、本屋でバイトをしている学生が、本書の書店用ＰＯＰを手描きしてくれた。音楽も本も、そういうぬくもりが大切なんだ！ 音楽は絶対に死なない！